Warum ist Steampunk so faszinierend?
Lassen Sie uns zunächst über den Hintergrund der Steampunk -Ära sprechen.
Steampunk ist eine Überkopf -Weltanschauung, hat aber einen entsprechenden historischen Hintergrundprototyp. Es basiert hauptsächlich auf der Regierungszeit von Königin Victoria aus dem Vereinigten Königreich. Zu dieser Zeit blühten verschiedene Naturwissenschaften und Technologie auf, die Bourgeoisie erlangte einen höheren sozialen Status, und die Menschen traten in das industrielle Alter ein. Die Geburt von Maschinen befreite eine große Anzahl von Arbeitern, Menschen in eine Ära mit großer materieller Häufigkeit, Fortschritte der Medizintechnik und die Lebensdauer der Menschen wurden verlängert. Revolutionäre Ideen sprießen auch allmählich. Dampfbetriebene Züge und Schiffe verkürzten Reisen, und die Macht der vom Vereinigten Königreich vertretenen europäischen Länder war erheblich erhöht.
Utopischismus, Technologie bringt Menschen eine glänzende Zukunft.
Die Ära des Steampunks ist voller romantischer Optimismus. Die Entwicklung der Industrie hat die Arbeitskräfte bis zu einem gewissen Grad befreit, die Entwicklung der Naturwissenschaft hat den Aberglauben und den religiösen Autoritarismus beseitigt, die Kultur ist allmählich erleuchtet und die Menschen sind voller Neugierde über die Welt. Die Menschen sind optimistisch in Bezug auf die Entwicklung der Technologie.
*Hier muss ein Vergleich durchgeführt werden. Cyberpunk, das auch ein Overhead -Thema ist, hat eine pessimistische Einstellung zur Entwicklung von Wissenschaft und Technologie, denn am Ende des Zweiten Weltkriegs verwendete Menschen Atombomben in Kriegen, und es war das erste Mal, dass Menschen die Zerstörung der Technologie entdeckten . Macht, Technologie kann die Zivilisation leicht zerstören. Kernenergie, künstliche Intelligenz, Gentechnik, Cyberspace und andere Cyberpunk -Kern können die menschliche Zivilisation zerstören. Im Cyberpunk -Thema sind Menschen wachsam und pessimistisch in Bezug auf Technologie.
Schwarze Technologie
Als alternative Weltanschauung ist eine Reihe von Umgebungen, in denen der Mensch auf den Technologiebaum hinweist, in Steampunk -Romanen und Film- und Fernsehspielen, die zur menschlichen Welt der historischen Paralleluniversen gehören. Zum Beispiel mit einem rein mechanisch angetriebenen Computer - einem Differenzmotor.
Abbildung: Differenzmotor, der sich auf mechanische Strukturoperationen in der Realität stützt. Obwohl das Konzept eines Computers in der Steampunk-Ära auftrat, kann er nur einfache Berechnungen durchführen und keine komplexe Programmierung durchführen. Daher gibt es nach der groß angelegten Verwendung von Elektrizität und der Entstehung von Vakuumröhrchen kein Konzept von [Netzwerk].
Wenn es sich um einen Steampunk mit einem Hintergrund näher an der Realität handelt, ist Kohle die Hauptstromquelle, da die Produktionstechnologie zu diesem Zeitpunkt keinen internen Verbrennungsmotor erfunden hat, der die Energie des Öls steuern kann.
Natürlich gibt es auch viele Overhead -Leistungsquellen, wie die Claudia -Mineralien in der TV -Animation "Final Exile", den Dampfball im Film "Steam Boy" von Otomo Keyang und die magische Power -Quelle in der "Final Fantasy" - "Serie von Spielen.
Es ist hier zu beachten, dass es Tabu ist, zu viele elektrische Geräte im Steampunk-Weltanschauung zu haben, da es nach der großen Verwendung von Elektrizität den in der ursprünglichen Steampunk-Weltansicht üblichen Komplex-Getriebe-Getriebekontrollmechanismus ersetzt und a Einfaches elektrisches Signal können verschiedene komplexe Anweisungen über große Entfernungen übertragen werden, um die Maschine zu steuern. Daher müssen verschiedene umständliche und komplexe Zahnradverbindungen nicht übertragen werden, um Anweisungen zu übertragen, und aufgrund der Entstehung von Elektrizität, einem Computer mit elektronischen Röhrchen als Computing Die Einheit wurde ebenfalls geboren, die eine komplexe Programmierung bewältigen kann. Befehl, die schwarze Technologie, die ursprünglich in Steampunk erschien - der Differenzmotor wird in den Schatten gestellt.
Das Bild zeigt die Steam City -Konsole, die im Film "Steam Boy" erschien und auf umständliche mechanische Strukturen stützt, um Anweisungen zu übertragen. Da das Verlassen der mechanischen Struktur zum Übertragungsbefehls eine große Anzahl von Metallteilen ist, erhöht es andererseits das Gewicht, andererseits ist es einfach, Fehler aufgrund von Metallermüdung zu verursachen, und das mechanische Energiegetriebe ist leicht Verlust, also wird es am Ende vieler Maschinen viel Arbeitskräfte geben. Der Controller stützt sich auf das gemeinsame Mikrofon des alten Schiffes, um dem Steuerarbeiter am Ende der Maschine Anweisungen zu geben, um den Betrieb der großen Maschine zu vervollständigen.
Und Elektromotoren, Brennstoffrockelmotoren, Düsenmotoren und andere Leistungselemente sind nicht Steampunk. Da die gesamte Leistung in der Steampunk -Ära auf reine mechanische Geräte beruht, um die durch Dampf erzeugte Leistung an den Leistungsmechanismus zu übertragen, um zu arbeiten Der Prozess der mechanischen Geräte. Das Medium gibt eine große Menge an Verlust, und die Energieumwandlungseffizienz ist extrem niedrig, schafft aber auch eine riesige mechanische Form mit einzigartiger gewalttätiger Schönheit im Steampunk -Weltbild.
Die meisten Teile der gesamten Dampfstadt werden verwendet, um den vom Dampfball erzeugten Strom zu übertragen. Große Schiffe und riesige Waffen, mehr spannend und dampfend. Gewalttätige ästhetische Waffe. Von der viktorianischen Ära bis zum Ersten Weltkrieg, aufgrund der energischen Entwicklung des Kapitalismus, begannen die von Kapitalisten dominierten Regime, das Weltmuster neu zu dividieren. Die Länder haben eine große Anzahl von Eisenschiffen gebaut, die mit Dampf angetrieben werden. Der allgemeine Trend beträgt immer mehr Türme. Die Unbesiegbarkeit des Schlachtschiffs des großen Schiffes und der Artillerie ist eine romantische militärische Angelegenheit, die in dieser Ära einzigartig ist (diese Romanze wurde nach dem Auftreten des RPG -Raketengottes und der Flat -Top -Schiffe im Zweiten Weltkrieg gebrochen).
Mehrere Türme, weil die Trefferrate der Artillerie vor dem Aufkommen von Führung von Waffen und ballistischer Berechnung sehr niedrig ist. Daher muss die mangelnde Genauigkeit durch die Feuerrate und die Anzahl der Artillerie ausgeglichen werden.
Der Panzerspleißprozess in der Steampunk -Ära kann nicht gleichzeitig in riesige und komplexe Metallstrukturen gegossen werden, und es gibt keinen Verbundmaterial in der modernen Technologie, und der Schweißprozess ist nicht vorgeschrieben, sodass es nur mit einem gespleißt werden kann Stück Panzerplatte und dann viele Nieten, um zu reparieren.
Mit Dampf als Kraft verwendeten die Menschen zu dieser Zeit Kohle als Hauptenergie. Zu diesem Zeitpunkt gab es keinen internen Verbrennungsmotor mit leistungsstärkerer Wirkungsgrad und Leistung der Wärmeenergieumwandlung, und es war technisch unmöglich, den explosiven Kraftstoff wie Öl zu kontrollieren. In den frühen, dampfbetriebenen Eisenflottenschlachten dauerte es oft mehrere Stunden, um den Dampfkessel zu starten, um das Kriegsschiff in Bewegung zu bringen.
Die starre Suspension, bevor verschiedene Stoßdämpfer der Feder -Dämpfung aufgrund des sehr großen Widerstands aufgetaucht sind, ist die Bewegungsgeschwindigkeit der Panzer mit starren Suspensionsgeräten sehr langsam, nicht einmal Infanterie und bewegt sich schnell. Militärmaschinen dieser Zeit sind tendenziell ungeschickt. Im Steampunk Overhead World View gibt es viele Waffen gewalttätiger Ästhetik.
Im Steampunk -Weltbild gibt es viele gewalttätige ästhetische Waffen.
Die eiserne gepanzerte Flotte in Hayao Miyazakis Howl's Moving Castle.
ECHTE IRONCLAD
Die Segelmasten bleiben immer noch auf den frühen Eisenschiffen aufbewahrt, und das fortgeschrittene und rückständige koexistieren.
Der gepanzerte Zug in Cabanelli der Eisenfestung.
Der dampfbetriebene Mecha in "Sakura Wars" - Guangwu kämpft mit einem Kessel.
Das riesige Luftschiff im Spiel Final Fantasy XII.
Panzer im Ersten Weltkrieg, alle Arten von Waffen, die hauptsächlich durch den Prozess des Spleißens von Panzerplatten mit einer großen Anzahl von Nieten gekennzeichnet sind. [Multi-Turret] In Steampunk-Schlachtschiffe, Tanks und Festungen ist ein sehr wichtiges visuelles Element. Da der frühen Artillerie keine Präzisionsanleitung hatte, konnte sie sich nur darauf verlassen, die Anzahl der Waffenfässer zu erhöhen, um den Mangel an langfristiger Schießgenauigkeit auszugleichen. Nach der Entstehung von Raketen, die auf Computer-Präzisionsanleitung und Flugzeuge des Flugzeugträgers angewiesen sind, die Kriegsschiffe über die Entfernung der Marinepistolen hinausgehen können, zogen sich Multiturets nur allmählich aus dem Stadium der Geschichte zurück.
In der befestigten Stadt in Otomo Keyangs "Street of Cannons" betrachten die gesamten Leute das Schuss von Kanonen als tägliche Pflicht.
Die riesige Kanone in "Street of Cannons". Es braucht Hunderte von Menschen, um zusammenzuarbeiten, um die Waffe abzufeuern. Der Referenzprototyp ist die Gustav-Superschwere-Eisenbahnwaffe von Nazi-Deutschland während des Zweiten Weltkriegs.
Bild: Gustav Super-Last-Eisenbahnwaffe.
Mechanisch gestalteter Dekor -Stil.
Die Steampunk -Ära brachte die Disziplin, die wir heute für Industriemaschinen - Industriemodellierungsdesign - nicht zur Welt gebracht haben. In dieser Zeit wurden die "Arbeit" und "Kunst" in der Handwerksmodellierung nicht getrennt, und es gab keine Vollzeit-Designer, um Industrieprodukte zu entwerfen. Modellieren. Daher hatte das Erscheinungsbild von Industrieprodukten in dieser Zeit ein starkes Gefühl für Patchwork, und das Konzept der [Dekoration] wurde verwendet, um das Erscheinungsbild des Produkts zu konstruieren. Vermittelt oft ein "ausgefallenes" Gefühl.
Das Autodesign im Film "The Soldier" ist mit übertriebenen Reliefs im Barockstil dekoriert, was auch ein häufigeres Dekorationsdesign im Steampunk-Thema ist.
Hier ist ein einfacher Vergleich. Die Form der oben oben genannten Dampflokomotive ist im Barockstil dekoriert, und es werden eine Reihe von nutzlosen geprägten Mustern hinzugefügt. Die Dampflokomotive unten ist ein einfaches Design im Bauhaus-Stil. Gemäß der Funktionalität des Lokomotivkopfes ist eine optimierte Form ausgelegt, um die Windbeständigkeit während des Hochgeschwindigkeitsantriebs zu verringern.
Bild: Der mit Barockmustern dekorierte Körper im viktorianischen Stil, eine große Anzahl exponierter hydraulischer Übertragungsmechanismen und Pipelines, die Panzernähte sind durch Nieten verbunden, und die Rüstung mit Messingstruktur ist eine Standardkombination von Steampunkelementen.
Eine alte viktorianische Ästhetik mit einem Gefühl der Zeit.
Der viktorianische Stil ist ein Stil der künstlerischen Restaurierung, der während der Regierungszeit von Königin Victoria of England (1837-1901) im 19. Jahrhundert gebildet wurde. Es interpretierte die klassische Bedeutung neu, gab die Ästhetik der mechanischen Rationalität auf und begann eine neue Art von Kunst im menschlichen Leben. Wertdefinition. Für das 19. Jahrhundert, eine Ära des schnellen politischen, wirtschaftlichen und sozialen Wandels, war das bedeutendste Ergebnis die Explosion einer wohlhabenden Mittelschicht. Der Besitz von Wohlstand und steigenden Status hat das Bewusstsein für das sich verändernde Lebensumfeld und den Innenausstattungsstil der Mittelschicht geweckt, und sie sind bestrebt, ihre Leistungen in Wohngebäuden zu klären und zu bewerben. Infolgedessen entstand der auf Dekoration basierende "viktorianische Stil". Die industrielle Revolution machte die Massenproduktion und die "gemusterte" Design und Herstellung zu einem bequemen, billigen und universellen Standard, was den viktorianischen Stil die einfachste Gelegenheit bot, der die kostenlose Kombination aller Stile dekorativer Elemente mochte. und lassen Sie es letztendlich alle anderen Stile schlagen. Tatsächlich ist es schwierig, den viktorianischen Stil genau zu kategorisieren. Es enthielt tatsächlich eine Vielzahl von dekorativen Elementen, eine Mischung aus Stilen und die Verwendung innovativer Dekoration ohne offensichtliche Stilbasis, die zu dieser Zeit typisch für die Gestaltung von Möbeln und anderen Objekten typisch ist.
Der viktorianische Stil des 18. Jahrhunderts ist ein wichtiger Schlaganfall in der Geschichte des internationalen Designs. Die Bewunderung und Popularität des mittelalterlichen Goethe -Stils machte den Designausdruck mehr die künstlerischen Bedürfnisse der königlichen Familie wider. Anspruchsvolle, umständliche Dekoration und Exotik im visuellen Design spielen eine sehr wichtige Rolle.
Das Bild zeigt den Konzeptdesignentwurf des Spiels "The Order 1886". Die Architektur ist eine Mischung aus gotischen und Barockstilen, die typisch für die viktorianische Architektur.
Die Straßen in "Bloodborne", die Gebäude sind Barock.
Die architektonischen Formen gewöhnlicher Wohnungen in Städten und Straßen im viktorianischen Stil, die in Hayao Miyazakis Film Howls bewegendes Schloss, Holz- und Ziegelbaustrukturen erschienen, obwohl sie in die Industrial Society eingetreten sind, sind zu dieser Zeit noch nicht aufgetretene Betongebäude aufgetreten. das Volk.
Der Innenraum ist im Rococo -Stil dekoriert. Die Frauen auf dem Bild sind im viktorianischen Stil gekleidet.
Die Form des königlichen Palastes im Hintergrund ist im klassischen Barockstil.
Der Innenraum ist eine wunderschöne Mischung aus Rococo und Barock.
Wenn es um viktorianische Kleidungsstile geht, zeichnet sich Frauenkleidung durch die umfangreiche Verwendung von Spitzen, Sponnengarn, Rüschen, Bändern, Schleifen, vielschichtiger Kuchenschneidung, Falten, Stand-up-Kragen, Smocks und anderen Elementen aus.
Kostüme aus dem Spiel "Bloodborne".
Die militärische Uniform im Spiel "The Order 1886" ist ein Retro -Militäruniformstil aus dem 19. Jahrhundert, der im Steampunk -Weltbild gemeinsam ist.
Gasmasken sind auch ein wichtiges visuelles Element der Weltanschauung in Steampunk.
Zusätzlich zu den Merkmalen der viktorianischen Ära im Westen ist das, was hier erwähnt werden muss, der gleiche wichtige Ära -Hintergrund wie Victoria im Steampunk World View, dh Japans [Taisho -Ära].
[Taisho -Ära] bezieht sich auf die Zeit der Regierungszeit von Kaiser Taisho von 1912 bis 1926, die eine kurze und relativ stabile Periode war.
Das grundlegende Merkmal dieser Ära ist, dass die Welle der Taisho -Demokratie über alle Kulturbereiche gekehrt ist. Die frühe Taisho -Zeit war seit der Meiji -Restaurierung ein beispielloses prosperierendes Alter in Japan. Es gibt viele Ähnlichkeiten mit dem viktorianischen England. Darüber hinaus nahm Japan während der Meiji -Restaurierung das Vereinigte Königreich als Beispiel ein und führte viele fortschrittliche Wissenschaft und Technologie sowie politische Systeme ein. Das Militär wurde auch nach dem Organisationssystem der Industrieländer in Europa und Amerika gebaut.
Viele Steampunk -Weltanschauungen in Japan haben einen deutlichen Stil der Taisho -Ära in ihren visuellen Elementen. Die Taisho -Ära war auch eine Ära, in der sowohl fortgeschritten als auch rückwärts existierten. Es gab viele Mashup-Elemente mit offensichtlichen Unterschieden in Architektur und Kleidung aus der Welt.
Die berühmteren sind "Sakura Wars" und "Kabanelli der Eisenfestung"
Taisho -Periode Frauenkleidung.
Student Kleidung der Taisho -Ära.
Die Kostüme der Charaktere in "Sakura Wars" stellten zu dieser Zeit Japan die fortgeschrittenen europäischen und amerikanischen Militäruniformstile vor.
Sakura Shinguuji, die Heldin von "Sakura Wars", ist in traditioneller japanischer Frauenkleidung aus der Taisho -Ära gekleidet.
Die japanische Straßenszene der Taisho-Ära, moderne Elektro-Eisenbahnen sowie Straßenlampen im europäischen und amerikanischen Stil sowie Gebäude haben auch eine Mischung aus traditionellen japanischen und europäischen Stilen.
Magie und Technologie koexistieren koexistieren, fortschrittlich und rückwärts koexistieren zusammen.
Clark, ein berühmter britischer Schriftsteller, stellte einmal vor, dass jede sehr fortschrittliche Technologie auf den ersten Blick nicht von Magie unterscheidet. Die Einstellungen vieler früher Science-Fiction-Werke hatten nicht viel rationale Logik im Einklang mit der Realität, insbesondere in der romantischen Welt von Steampunk. Es gibt oft literarische Werke, die der Steampunk -Weltanschauung eine Reihe magischer Elemente hinzufügen.
Hayao Miyazaki baute einst eine Koexistenz der Magie- und Dampftechnologie im Film Howl's Moving Castle.
Das wandelnde Schloss.
Seine Kernstromquelle ist der Feuerwehrdämon, der einen Vertrag mit dem Magier Howl unterzeichnet hat.
Es gibt auch viele Male im Film dieser Art von flüssigem Beschwörungsdämon.
Luftschiff, der Bauchspucke ist eine magische Kreatur, die fliegen kann.
Es sieht aus der Nähe so aus, es ist eine sehr böse Form.
Howl nutzt Magie, um sich in eine vogelartige Haltung zu verwandeln, um gegen Feinde zu kämpfen.
Viele der Luftschiffe im Film verwenden insektenähnliche Flügel, um zu fliegen.
Das Innere des Luftschiffes ist auch mit diesem schwarzen Vertrauten gefüllt.
Wenn man sich die Details ansieht, sind die kleinen Flügel, die unter den Flügeln ragen, eher wie Insektenflügeln, und das gesamte Luftschiff sollte von magischen Kreaturen als Stromquelle angetrieben werden.
Es gibt auch viele Soldaten, die Uniformen tragen, um hal bekannt zu werden.
Es ist zu sehen, dass magische Kreaturen in der Weltanschauung von Howls bewegendes Schloss nicht nur als Stromquelle verschiedener Maschinen verwendet werden, sondern auch von Arbeit und Gewalt angetrieben werden.
Viele reine Steampunk -Weltanschauungen wie "Final Fantasy" -Serienspiele und "Warcraft" -Serie -Spiele, Mix and Match Steampunk und Magic Themes, die nur eine Reihe von Steampunk -Fahrzeugen und Waffeneinstellungen ausleihen und nicht Steam verwenden. Punks einzigartiger Ära -Stil (viktorianische Periode in England, Taisho -Periode in Japan) wird in die Arbeit ersetzt, und sein Designton wird immer noch von Magie dominiert.
Luftschiffe in Final Fantasy xii.
Die Goblin- und Gnome -Technologie in der "Warcraft" -Serie verwendet auch viele Steampunk -Elemente.
Warum ist Steampunk so faszinierend?
Dieser Charme ist die Sehnsucht der Menschen nach Utopie. Die Menschen hatten gerade die Kraft, sich Gott zu nähern, und unternahm den ersten Schritt, um die Geheimnisse der Natur zu enträtseln. Die von dieser Technologie ausgelieferte göttliche Kraft befreit die Menschen aus den schweren manuellen Arbeit und schlechten materiellen Einschränkungen, die seit Tausenden von Jahren stattfinden, und befreit die Menschen von der feudalen Inhaftierung, die den Geist bindet. Die rückständigen Kräfte und die menschlichen Fehler seit der Geburt des Menschen koexistieren, die Fortgeschrittenen und die rückständigen, die Fortgeschrittene und den Rückwärtskampf, die Menschen fahren riesige und ungeschickte Maschinen, um auf dem Weg der Zivilisationsentwicklung zu fliegen, rücksichtslos alte Dinge, kontinuierlich zerquetscht, kontinuierlich zerquetscht, kontinuierlich Erforschung, kontinuierliche Innovation und nutzen ihre eigene Weisheit, um ein brillantes Kapitel der industriellen Zivilisation zu schreiben. Bevor die reale technologische Krise (Cyberpunk -Themen) kommt, verschwenden Menschen rücksichtslos die unzähligen Vorteile, die während der ersten industriellen Revolution geschaffen wurden, und die Menschen wandern in den romantischen Gedanken, die Neue Welt zu erkunden. Das Thema Steampunk ist wie eine Welt in einem Spiegel und spiegelt unsere schöne Fantasie dieser romantischen Ära wider.
Tatsächlich gibt es immer noch viele Inhalte über Steampunk, die einer detaillierten Studie würdig sind. Wenn ich an das denke, was ich hinzufügen muss, werde ich es allmählich aussortieren und in meiner Spalte veröffentlichen.
